陈思诚，一个疯子

jacky216

截止至发稿前，陈思诚执导的《唐人街探案2》票房已超17亿，完成了对劲敌《捉妖记2》的反超，基本锁定了贺岁档冠军的宝座。而在这辉煌的背后，是陈思诚掩藏不住的野心，这一次，“疯子”真的玩疯了。
说起侦探，国人们提到最多的名字绝对是福尔摩斯，殊不知，他只是小说英国侦探小说家柯南·道尔笔下的一个虚构人物而已。
再接着追问，你可能会听到狄仁杰、包青天的名字，他们为国人熟知，却并没有像福尔摩斯那样走向全世界。
2015年，陈思诚担任导演和编剧的《唐人街探案》，塑造了一个极有可能成为中国侦探新IP的人物——天才少年秦风，他在片中说过这样一句听起来叛道离经的话：
“我想完成一次，完美的犯罪。”

这在本巴听起来，更像是陈思诚的一句宣言：‘’我有野心，重塑中国的侦探电影。”
可在大众的印象中，提到陈思诚这个名字，首先想到的肯定是《北爱》里面那个不可一世、为爱痴狂的“疯子”，再联想一下，也可以羡慕他和佟丽娅金童玉女般的美妙婚姻。
演员和丈夫的身份，是我们的普遍认知。
他怎么突然成了导演？
本巴来给你扒一扒。

学 生
陈思诚出生在一个干部家庭，家庭条件比较优越，加上又是家中独子，自然是被宠爱有加。
他的房间里贴满了四大天王和小虎队的海报，还买来他们的磁带一首首地去学，成为大明星的梦想，在小小的一亩三分地生根发芽。
父母也很早觉察到了他优秀的文艺细胞，并给予了充分的支持和系统的培养。
与一般男生不同，他早早地在文艺领域发光发热。在学校，他唱歌、主持、朗诵样样精通，人长得也帅，受到了同学们的追捧，他自己也乐在其中。
爱出风头的性格，也为他之后演艺道路的发展积累了不少自信。
陈思诚童年照
1994年，他考入上海师范大学谢晋影视艺术学院，与赵薇成为了同学。
1996年，他以总分第一的成绩考入上海戏剧学院。

也许是老天看他走的太顺风顺水，给了他一点小小的挫折。
在上戏读书期间，他与同学在饭馆与社会人士发生口角，而后演变成群架，被警方定义为“大学生与流氓斗殴”，遭到了校方的直接开除。
性子再刚烈的陈思诚，此时也蒙了，打架被开除这种事，被无数老师拿来当作吓唬学生的幌子，却没想到发生在了他这个三好学生身上。
“远离自己还没实现的梦想，对我来说会比死去一个情人还痛苦。”
陈思诚也许在随后的2年里有迷惘，有绝望，但他还是鼓起勇气重新学习，在之后考入了中央戏剧学院，成了汤唯的师哥。
他也许注定就是演戏的料。

演 员
在中戏学习期间，陈思诚明显变得更加成熟，演技也开始慢慢精进。
大三期间，他接演了处女作《法官妈妈》，少年犯这个角色让人倍感意外，与我们想象力范围内的陈思诚没有半点联系。凭借这个角色，他获得百花奖最佳男主角提名、华表奖最佳新人提名。
《法官妈妈》
之后他大规模进入我们的视野，是在05年那部著名的《士兵突击》里，他饰演优秀的狙击手成才。
陈思诚赋予与这个角色最复杂的改变，他的争强好胜、不择手段地进取成了许三多的反面，惹上了不少争议，也搏得了更多关注。用他自己的话说，这部《士兵突击》，巧妙地与时代发生了共振。
在这部剧里，他也结识了张译和王宝强，促成了之后的多次合作。

要盘点陈思诚职业生涯高光时刻的话，我一定会选下面这部电影的某个瞬间。
《士兵突击》大火之后，片约纷至沓来，而眼光独到、目标明确的陈思诚只选择了一部：娄烨导演的《春风沉醉的夜晚》。
罗海涛这个角色在陈思诚的演绎下，生动得简直快要跳出屏幕。
来看他端详变装后的秦昊时，嘴角不自觉地流露出向往的神秘微笑，就像一个沉醉在爱河里的幸福男孩。

《春风沉醉的夜晚》最终在那届戛纳获得了最佳剧本奖，网传陈思诚入围最佳男主角，但其实每个参演的演员都有竞选资格，根本没有提名这一说。
而在走过国际A类电影节的红毯后，陈思诚打破了自己对国际电影节的幻想：
“那些戛纳金棕榈电影，我们都看不懂，你凭什么让老百姓看懂？什么是好电影？你最起码能让我看得进去，不然吹什么牛？”
陈思诚的这份狂妄和野心，直接代入到了他自导自演的第一部电视剧，《北京爱情故事》。

《北爱》里的“疯子”，与陈思诚展现出来的公众形象有些相像，他狷狂、鲁莽、浪荡不羁，不惜一切代价去争取想得到的东西，却也总会把自己弄得遍体鳞伤，陷入尴尬的境地。
疯子在片中是上层社会挥洒权力和欲望的代表，陈思诚的演绎看起来比较偏激，但内心戏很足，似乎总有一股压抑的力量催促着这个角色走向癫狂。

导 演
纵观北爱全剧，展现出来在商品社会下，美好幻想和冰冷现实的激烈冲突，不禁让人意识到这就是我们真切而又可怕的生活。
而作为导演和编剧的陈思诚，有意识地把这种偏激的三观放大化，达成了爆炸的舆论效果。
片中像"没有女人的男人还是男人，没有钱的男人还是男人吗？" 这样的台词比比皆是，在当年刷起了一个又一个热门话题。
也许他不是中国最好的演员，但我们可以看到他对戏剧冲突的理解和把握，都比其它青年才俊要高出一筹，从《北爱》前半段让我们欲罢不能的生活化情节就能体会到这一点。

《北京爱情故事》超过30亿的在线播放量，让陈思诚有勇气向电影行业迈出第一步。
但不得不说，这第一仗打得有点跑偏。电影版的《北爱》请来了梁家辉、刘嘉玲等大牌，最终斩下了4亿的票房。
成绩是不错，但陈思诚想表达的东西并没有能被大众理解，影片在几对情侣的情感关系之间游走，却没有把群像整理成体系，实际上是在表达不同空间和时间下，同一对情侣面对感情困境的解决方式，以此达到对现代爱情观的反思。
含混的表达，人物剖析不深刻，故事不完整，成了失败的主因。

但我们绝没想到，他这么快就能完成翻身。
陈思诚说过一句话：“我要成为做蛋糕的人，而不是一块被人分的蛋糕。”
作为一个推理迷，并基于大量的侦探小说阅读量，他开始创作全新推理IP《唐人街探案》。
这是一部披着喜剧外壳的推理动作片，喜剧的确是市场刚需，但推理可是一大雷区，在此之前，根本没有成熟的国产推理片登上大银幕。
在中国拍侦探类型的剧情，并不是件容易事，因为一犯案就得碰公安，就得为意识形态左右，而且私家侦探这种东西，根本就不存在于我们生活中，更别说探案了。

但创作者总要不断去冲击这个天花板，环境才能有所改变。
陈思诚就是先驱者。
在外国唐人街拍侦探，确实是个天才的创意，这个地方既允许中国角色的存在，又可以放开手脚去描绘更详尽的“不可能犯罪”。
陈思诚对自己是有要求的，他不希望日后大家去结构这部电影时，能从逻辑层面挑出太大的毛病。
于是我们难得看到了成熟严谨的本格派推理，惊喜地看到了歌野晶午《求道者密室》式的作案手法，终于见识了有理有据、不生硬不做作的反转，最后知道真相的我眼泪掉下来。

同时，陈思诚的导演技巧，也精进了不少。
让小鲜肉刘昊然扮口吃，强迫王宝强学广式普通话，要求小沈阳戴上高度近视眼镜，都是为了让这些观众心中的熟面孔摆脱刻板印象，为电影创造不同的风格。
演员必须有塑造不同角色的能力，这是陈思诚所追求的。
于是我们看到了天才少年秦风，不正经、爱吹牛的唐仁，看到了演技突飞猛进的肖央和张大大，陈思诚功不可没。

在强剧本、好演员、反类型的三重加持下，《唐人街探案》拿下了8亿 的票房，比肩同档期的好莱坞大片《星球大战：原力觉醒》。
在影迷圈内的对这部片子的评价，基本上都是“惊喜！”“期待第二部。”
没想到短短两年之后，国产第一推理IP就卷土重来了：《唐人街探案2》。

《唐探2》对市场是有野心的，不仅把档期锁定在了最火热的春节档，还借推理流派的变更，把影片辐射向了更广的受众。
陈思诚在接受采访的时候也强调，可能第二部对热爱本格推理的观众来说不太满足，但不可否认的是，社会派的推理直指人性的部分更能得到观众的共鸣，加上科学化的推理分析，也能让资深影迷推敲起来得到解谜的快感。

而陈思诚本人也是极有野心的，他在国产工业体系相对不成熟的情况下，敢于走出国门，往好莱坞工业体系的方向靠拢。
《唐探2》是美国工会与中国合作的首部电影，也让陈思诚体会到了美国制片机制的规范和完善。剧组在拍摄前不停地开一个周期内的创作会，做大量的分镜准备和案头工作，捋好每一天在哪拍，需要什么演员和道具，机位如何布置，细节非常具体。
美国甚至还有完片担保公司，能在进度不能及时完成的情况下，出钱让剧组把戏排完，保障了团队和个人的利益。
在强大的机制把持下，我们看到了《唐探2》如此流畅地完成了在时代广场和麦迪逊大道的大场面拍摄，彰显了大片的风采。而这种宝贵的经验，肯定会被陈思诚运用到下一部电影的拍摄中。

另外，陈思诚的这股“疯”劲好像越来越狠，在完成《唐探2》本身的故事下，他还把野心放在了构造“唐探宇宙”。

“我一直想把《唐探》做成一个IP，不只是秦风和唐仁两个人，就像漫威，它会形成一个所谓的宇宙，而现在《唐探2》需要找到一个支点，去把这个宇宙支撑起来。”
而这个支点，就是片中犯罪大师APP上的“世界名侦探”排行榜。
陈思诚提出的这个概念，不仅提供了塑造角色的更多可能，也增加了更多与观众互动的机会。
我们看到排在第三位的由妻夫木聪饰演的野田昊，就直接衍生出了下一部日本东京线的故事；排在第一的Q是一个加拿大ID，且在片尾已经说了他没有在本片中出场，这又会是一个怎样的故事呢？另外光头双胞胎兄弟、催眠师、黑客Kiko等等角色都还没展开来叙述，将来定会有各显神通的机会。

观众也乐于参与到猜人物和为自己喜爱的侦探打call的浪潮中来，在群体中塑造鲜明的个体形象，这点在日本动漫中体现得尤为明显，一旦某个角色的特质得到了观众的喜爱，立马回延伸出更多的有市场的内容。
陈思诚也想到了这个问题，他提到只要某一个侦探的热度上来了，就可能为这个侦探量身定制一个番外篇或者小剧场，就像复联那样由一部电影延伸出各种人物的独立电影。
另外这款答对99到题才能获得排名的侦探app，也可以发展成跟观众互动的好项目。还有类似侦探游戏社区之类的构想，在片中也有出现。总之，陈思诚是在非常多的细节上，留下了《唐探》也可以产业化发展的伏笔。

不得不说，陈思诚的想法随着年龄的增长又成熟了许多，他已经不单单是在创造作品，而是把眼光放在了结构和产业体系上。
一部作品的评判标准逃脱不了空间和时间两个范畴，我们现在会为《唐探》的票房或口碑而欢欣鼓舞，也可能会为以后《唐探》成为中国的福尔摩斯而目瞪口呆。到时回头看这一切，都正中了陈思诚这个男人的下怀。
也许时间会证明，陈思诚的“疯”，是对的。